12 películas de cineastas que regresan para ver en Sundance
El Festival de Cine de Sundance es un lugar para que los aspirantes a cineastas aprendan su oficio, los directores de cara fresca para debutar sus largometrajes y los narradores de cuentos que regresan para compartir sus últimas creaciones. Algunos son antiguos alumnos como Heidi Ewing, quien está de vuelta con sus proyectos cuarto y quinto para tocar en Park City, I Carry You With Me y Love Fraud . Otros, como Bao Nguyen, han estrenado películas anteriores en otros festivales, pero su último trabajo, el documental Bruce Lee Be Water , es la primera vez que traen una película a Sundance. Ya sea su segundo largometraje o la quinta entrada al festival, aquí hay una muestra de algunos de los cineastas que regresan cuyas últimas películas no podemos esperar para ver.
Si está buscando más directores para ver, revise nuestra lista de posibles éxitos destacados , como Dee Rees The Last Thing He Wanted , Justin Simien’s Bad Hair , Lana Wilson Miss Americana y Nat Faxon y Jim Rash Downhill .
(Foto de John Wakayama Carey cortesía del Instituto Sundance)
Director: Kirsten Johnson
Sinopsis: Con este ingenioso retrato, un camarógrafo busca una manera de mantener viva a su padre de 86 años para siempre. Utilizando la magia del cine y el humor negro de su familia, celebra los últimos años del Dr. Dick Johnson escenificando fantasías de muerte y más allá. Juntos, se enfrentan a la gran inevitabilidad que nos espera a todos.
Por qué estamos emocionados: Kirsten Johnson ha trabajado detrás de la cámara en muchos documentales famosos como Citizenfour , La guerra invisible , El juramento y Reza al diablo de regreso al infierno . En su debut en el largometraje, Cameraperson , cambió la lente de su vida, compartiendo momentos personales que estaban fuera del marco y extrañas tomas de algunos de los muchos proyectos en los que ha trabajado durante su carrera. Ahora la documentalista inventiva se centra en su padre y el tema de la muerte y la memoria. Probablemente querrás llevar pañuelos contigo a este examen.
(Foto por cortesía del Instituto Sundance)
Director: Sean Durkin
Escritor: Sean Durkin
Reparto: Jude Law, Carrie Coon, Charlie Shotwell, Oona Roche [19459004 ]
Sinopsis: El carismático empresario Rory traslada a su familia a Inglaterra con el sueño de sacar provecho del floreciente Londres de los años ochenta. Pero a medida que su esposa, Allison, lucha por adaptarse y la promesa de un nuevo comienzo lucrativo comienza a desmoronarse, la pareja tiene que enfrentar las verdades no deseadas que se encuentran debajo de la superficie de su matrimonio.
Por qué estamos emocionados: Han pasado alrededor de nueve años desde que Durkin salió de la escena del cine independiente con el drama Martha Marcy May Marlene – una película que también ayudó a lanzar a Elizabeth Olsen a Vengadores -nivel de fama. Durkin ganó el Premio de Dirección Dramática de EE. UU. En Sundance ese año, y la película llegó a Cannes ese verano. Después de un galardonado giro en televisión para Southcliffe, Durkin regresa a Sundance con su tan esperado seguimiento.
(Foto de Matt Kennedy cortesía del Instituto Sundance)
Director: Miranda July
Escritor: Miranda July
Reparto: Evan Rachel Wood, Gina Rodriguez, Richard Jenkins, Debra Winger [ 19459004]
Sinopsis: La estafadora de bajo riesgo Old Dolio y sus padres invitan a una jovencita alegre a su clan insular, solo para que todo su mundo se ponga patas arriba.
Por qué estamos emocionados: Un verdadero polímato, el trabajo de Miranda July se extiende más allá del mundo del cine. Ha escrito libros e historias cortas e hizo arte para la Bienal de Venecia. Sus películas anteriores como Yo y tú y todos los que conocemos (que ganó un Premio especial del jurado por originalidad de la visión en la categoría dramática estadounidense de Sundance) y El futuro han mostrado al público su exterior- Estilo visual de la caja y enfoque de la estructura narrativa. Con una peculiar historia de autodescubrimiento y un elenco dirigido por Evan Rachel Wood y Gina Rodríguez, Kajillionaire será como pocas otras películas en Sundance.
(Foto de Jake Swantko cortesía del Instituto Sundance)
Director: Bryan Fogel
Sinopsis: Cuando el periodista del Washington Post Jamal Khashoggi desaparece después de ingresar al consulado de Arabia Saudita en Estambul, su prometida y disidentes en todo el mundo quedan para juntar las pistas de un brutal asesinato y exponer una cobertura global. perpetrado por el mismo país que amaba.
Por qué estamos emocionados: El documental anterior de Bryan Fogel, Icarus , se sumergió profundamente en el escándalo de dopaje ruso que sacudió los Juegos Olímpicos. Luego ganó el Premio Especial del Jurado en Sundance y, en última instancia, el Oscar 2017 a la Mejor Película Documental. Ahora, su último documental abordará la dolorosa historia de lo que le sucedió a Jamal Khashoggi a través del acceso a los archivos del gobierno turco; La prometida de Khashoggi, Hatice Cengiz; y el amigo cercano de Khashoggi, Omar Abdulaziz.
(Foto de Giovan Cordero cortesía del Instituto Sundance)
Directores: Cristina Constantini, Kareem Tabsch
Sinopsis: Una vez que el astrólogo más famoso del mundo, Walter Mercado busca resucitar un legado olvidado. Criado en los campos de caña de azúcar de Puerto Rico, Walter creció y se convirtió en un psíquico que no se adapta al género y usa una capa cuyos horóscopos televisados llegaron a 120 millones de espectadores al día durante décadas antes de desaparecer misteriosamente.
Por qué estamos emocionados: Si creciste viendo a Walter Mercado en la televisión, probablemente ya tengas curiosidad por este documental, y hay muchas delicias de archivo para los fanáticos. Incluso si no tiene idea de quién era el astrólogo popular, el documental de Costantini y Tabsch también explica la influencia generalizada de Mercado y su atractivo perdurable en la comunidad latina. El documental anterior de Costantini, Science Fair , fue uno de los favoritos del público en Sundance ‘18 y Tabsch profundizó en otro capítulo de la historia de Miami con The Last Resort .
(Foto por cortesía del Instituto Sundance)
Directores: Bill Ross, Turner Ross
Sinopsis: En las sombras de las brillantes luces de Las Vegas, es la última llamada para un querido bar de buceo conocido como Roaring 20s. Un documento de personas reales en una situación irreal frente a un futuro incierto: Estados Unidos a finales de 2016.
Por qué estamos emocionados: Al igual que una versión documental de los hermanos Safdie, los hermanos Ross forman un impresionante equipo de filmación con un estilo visual envolvente y libre. En sus trabajos altamente observacionales, los hermanos Ross capturan diferentes sectores de los Estados Unidos que no se ven a menudo en la pantalla grande en películas como Tchoupitoulas , Western y Contemporary Color . Nariz ensangrentada, bolsillos vacíos parece que encajará perfectamente con sus estudios anteriores.
(Foto de Daniel McFadden cortesía del Instituto Sundance)
Director: Julie Taymor
Escritores: Julie Taymor, Sarah Ruhl
Reparto: Julianne Moore, Alicia Vikander, Bette Midler, Janelle Monáe, Timothy Hutton, Lorraine Toussaint
Sinopsis: Una cruzada, periodista y activista por la igualdad de derechos: Gloria Steinem encarna esto y más. Desde su papel en el movimiento revolucionario de los derechos de las mujeres hasta sus viajes por los Estados Unidos y alrededor del mundo, Steinem ha dejado una huella eterna en la historia moderna. Una crónica no tradicional de una vida pionera.
Por qué estamos emocionados: Como director detrás de Edipo Rey , Frida y A través del universo , adaptación de Julie Taymor de la historia de vida de Gloria Steinem no será tu típica película biográfica. Que abarca cinco etapas diferentes de la vida de Steinem, y cinco actrices diferentes en el papel principal, Taymor sigue la ruta tallada por la activista pionera detallada en sus memorias My Life on the Road y hace su propio viaje con el ayuda de un elenco lleno de estrellas.
(Foto por cortesía del Instituto Sundance)
Director: David Francia
Sinopsis: Este ardiente trabajo de investigación ensombrece a un grupo de activistas que arriesgan un peligro inimaginable para enfrentar el actual pogromo anti-LGBTQ + en la represiva y cerrada república rusa. El acceso sin restricciones y un enfoque notable para proteger el anonimato expone esta atrocidad poco denunciada, y un grupo extraordinario de personas que se enfrentan al mal.
Por qué estamos emocionados: Los documentales anteriores de David France – La muerte y la vida de Marsha P. Johnson y Cómo sobrevivir a una plaga – son archivos filmaciones y trabajos pesados de entrevistas que intentan ubicar a los espectadores en la historia no tan lejana del movimiento de derechos LGBTQ. Ahora, su cámara se centra en la lucha actual de los activistas queer que luchan por sus derechos frente a la homofobia.
Director: Liz Garbus
Escritor: Michael Werwie
Reparto: Amy Ryan, Thomasin McKenzie, Lola Kirke, Oona Laurence, Gabriel Byrne, Miriam Shor
Sinopsis: Cuando la hija de Mari Gilbert desaparece, la inacción policial impulsa su propia investigación sobre la comunidad cerrada de Long Island donde se vio por última vez a Shannan. Comprometida a encontrar la verdad, Mari llama la atención sobre más de una docena de trabajadoras sexuales asesinadas que no dejará que el mundo olvide. Inspirado en hechos reales.
Por qué estamos emocionados: En el mundo del documental, Liz Garbus es una estrella con dos nominaciones al Oscar, tres premios Emmy y dos premios Peabody, solo por nombrar algunos de sus elogios. Sus trabajos anteriores incluyen The Farm: Angola, Estados Unidos ; Bobby Fischer Against the World y ¿Qué pasó, señorita Simone ?, que se presentó en Sundance en 2015. Saltando al lado narrativo del cine, Garbus usa las raíces de un verdadero historia para lanzar en la historia de Lost Girls .
(Foto por cortesía del Instituto Sundance)
Director: Bao Nguyen
Sinopsis: En 1971, después de ser rechazado por Hollywood, Bruce Lee regresó a la tierra natal de sus padres, Hong Kong, para completar cuatro películas icónicas. Trazando sus luchas entre dos mundos, este retrato explora cuestiones de identidad y representación mediante el uso de entrevistas de archivo raras con seres queridos y los propios escritos de Bruce.
¿Por qué estamos emocionados? ¿Necesita más razones para ver esto que todos los extras de archivo raros y nunca antes vistos y las entrevistas sinceras de los seres queridos de Bruce Lee? El debut como director de Nguyen – Live from New York !, que examinó la historia histórica de Saturday Night Live – abrió el Festival de Cine de Tribeca hace unos años. Be Water es la segunda característica del director.
(Foto de Thatcher Keats cortesía del Instituto Sundance)
Directora: Josephine Decker
Escritor: Sarah Gubbins
Elenco: Elisabeth Moss, Michael Stuhlbarg, Odessa Young, Logan L004 [19459 ]
Sinopsis: Una joven pareja se muda con la famosa autora Shirley Jackson y su esposo, el profesor de Bennington College, Stanley Hyman, con la esperanza de comenzar una nueva vida, pero en cambio se encuentran forrajeando un psicodrama que inspira La próxima novela de Shirley.
Por qué estamos emocionados: En 2018, Madeline’s Madeline de Josephine Decker causó gran revuelo. La sorprendente película siguió a una adolescente a través de sus clases de teatro experimental a veces confrontativas y una relación tensa con su madre mientras borraba las líneas entre la fantasía y la realidad. La película obtendría dos Premios Spirit y una nominación a la mejor película en los Premios Gotham. Shirley es el regreso triunfante de Decker a Sundance.
(Foto de Alejandro López cortesía del Instituto Sundance)
Director: Heidi Ewing
Escritores: Heidi Ewing, Alan Page Arriaga
Reparto: Armando Espitia, Christian Vázquez, Michelle Rodríguez, Ángeles Cruz, Arcelia Ramírez, Michelle González
Sinopsis: Basado en una historia real, un encuentro casual entre dos hombres en la provincia de México desencadena una historia de amor épica que abarca décadas. La ambición y la presión social impulsan a un aspirante a chef a dejar a su alma gemela y emprender el traicionero viaje a Nueva York, donde la vida nunca será la misma.
Por qué estamos emocionados: Otro documentalista que se lanza a la narrativa, Ewing es un antiguo alumno de Sundance (Clase de ’10, ’12 y ’16) y obtuvo una nominación al Oscar por su mirada reveladora al cristianismo evangélico moderno, Jesus Camp . I Carry You With Me es diferente a cualquier otra cosa que el documentalista haya hecho antes, y si desea ver más de su trabajo en Sundance de este año, puede ver sus docuseries codirigidas con Rachel Grady, Fraude de amor.
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Rotten Tomatoes
