Cómo la adaptación del cómic no estoy bien con esto Girl Rage and Superpowers
A primera vista, No estoy bien con esto puede no parecer la adaptación más natural de los cómics a las series de Netflix. La novela gráfica de Charles Forsman está llena de personas disfuncionales que no se relacionan entre sí. Está escrito desde la perspectiva de una adolescente, Sydney, que usa un diario, después de que se lo obliga, a aceptar varios problemas adolescentes y sus superpoderes emergentes. Y su voz, como muchos otros periodistas adolescentes, hace que el mundo (y su lugar en él) se sienta irremediable.
Como estrella Sophia Lillis , que interpreta a Sydney en la serie, lo expresó cuando Rotten Tomatoes le habló sobre el programa, la novela gráfica tiene «este tipo de sentimiento» opresivo «». Es decir, los pensamientos oscuros del personaje dominan la historia y la envían en una trayectoria muy específica.
El tono fatalista del personaje es una de las grandes fortalezas del libro, pero también un desafío a la hora de adaptar la serie. La productora ejecutiva Christy Hall sintió que quería honrar la «deliciosa melancolía» de la novela, pero también sintió que era importante construir más allá del material.
«La hermosa imaginación de [Forsman] se convirtió en esta gran invitación para encontrar formas de honrar al mundo [y] a los personajes que creó», dijo Hall. «Pero también no tener miedo de desarrollar verdaderamente la pieza en un programa de televisión real».
(Foto de Netflix)
Una de las formas clave en que se logró la serie fue tomar la escritura de Sydney no como la verdad absoluta, parece ser la novela. «Comienza en la cabeza de Sydney», explicó Lillis. “Pero puedes ver lentamente cómo piensan otras personas. No se trata solo de Sydney una vez que las cosas comienzan a suceder, así que puedes ver más de sus historias «.
Ese empujón y tirón entre la forma en que Sydney expresa su punto de vista en el diario y la forma en que el mundo se presenta a los demás se convirtió en un aspecto de la historia que Hall y su compañero productor ejecutivo Jonathan Entwistle se centraron mientras desarrollaban la serie. Es una idea que transmitió de The End of the F *** ing World , una serie también basada en una novela gráfica de Forsman. «[Fue] esta idea de lo que ve el público puede ser diferente a lo que piensan los personajes y lo que experimentan los personajes», explicó.
En el caso de No estoy de acuerdo con esto , encontró que el diario de Sydney, y la voz en off solía dramatizarlo, creó una disonancia más fuerte entre lo que ven los espectadores y lo que piensa el personaje. «Si vas a hacer una voz en off, la forma más convincente de hacerlo es ver y escuchar cosas que los personajes no», dijo sobre el despliegue de la técnica en la serie. También sugiere una de las nociones más provocativas para adaptar la novela a la pantalla: «la persona a la que más mientes eres tú mismo».
(Foto de Netflix)
Si bien Lillis no quiso comentar si Sydney se está mintiendo o no activamente sobre algo, admitió que el personaje tiene «una mentalidad muy centrada y sus prioridades están un poco confusas … Así es como son los adolescentes».
Una veterana de narrar historias en voz en off de su trabajo en 2019 Nancy Drew y la Escalera Oculta , Lillis encontró en el diario de Sydney una experiencia diferente cuando llegó el momento de interpretar las líneas en una cabina de grabación. «Es más de lo que está sucediendo en su cabeza, así que en la cabina, tengo que sonar un poco más a cómo sonarían los pensamientos», explicó. Parte de ese trabajo incluyó igualar el estado de ánimo de su personaje en el momento y planificar los dos aspectos de la actuación con meses de diferencia. «Era muy diferente de lo que estaba acostumbrado, pero eso es lo que me encanta de la actuación: probar cosas diferentes».
Más allá de crear esta tensión adicional en el diario de Sydney y expandir algunos de los otros personajes, más sobre ellos en un momento, Entwistle y Hall mantuvieron la mayoría de los conceptos clave de la novela, incluida la estructura de la familia de Sydney y su hogar cerca de Pittsburgh Pensilvania
Este último, aunque descrito por Sydney en su diario como un lugar feo, es filmado con asombro y belleza por el productor y director de origen británico.
“Pittsburgh es un estilo de ciudad muy, muy específico. El declive de la industria del acero, que sucedió a mediados de los años 80, lo dejó [preocupado]; los pueblos alrededor de Pittsburgh [son] lo mismo ”, explicó. “Entonces, cuando llegas allí, hay una calidad cinematográfica natural en las ciudades, porque son completamente atemporales. Hay muy pocas cosas contemporáneas. Hay muy pocas tiendas de teléfonos celulares. No hay nada como eso en estas ciudades, por lo que, naturalmente, se siente de cualquier época, que es algo que creo que impregna todo el espectáculo, y realmente ayuda «.
Esa atemporalidad se presta a la propia tendencia de Entwistle de hacer que sus historias se conviertan en un tiempo sin futuro divorciado de muchas tecnologías y comodidades modernas.
(Foto de Netflix)
Aunque, los compañeros de reparto Wyatt Oleff , Sofia Bryant y Richard Ellis se apresuraron a señalar que hay al menos algunas referencias a la tecnología moderna. «Hay un momento en que Stanley envía un mensaje de texto a Sydney» Escucha Bloodwitch «», dijo Oleff. Bryant también recordó que se refirió a un mensaje de texto en una de sus escenas, pero la ubicuidad de los teléfonos celulares que se encuentran en otros programas para adolescentes, e incluso en la novela gráfica, está ausente aquí.
«Es agradable cuando eso no es una parte gigante de la trama», dijo Ellis, quien interpreta al antagonista nominal Brad. «Puedes concentrarte más en las interacciones de los personajes que en todo a través de una pantalla».
“El programa realmente está tratando de enfocarse en las cosas por las que la gente está pasando. Incluso puedes ver eso con los superpoderes ”, agregó Bryant. «No es un programa sobre Sydney convirtiéndose en este superhéroe. Realmente se trata de sus pruebas y tribulaciones de ir a la escuela secundaria «.
Esa exploración más profunda condujo a personajes que no solo se expandieron mucho de sus contrapartes de cómics, sino que también cambiaron profundamente. Stanley de Oleff, por ejemplo, todavía puede amar la marihuana, pero ahí es donde terminan las similitudes. «Primero leí el guión del programa y no reconocí al personaje [en la novela] en absoluto», dijo. En el libro, los únicos intereses reales del personaje son fumar y vender marihuana. Además, Oleff lo encontró «más frío» hacia la versión de la novela de Sydney. En la pantalla, toma decisiones audaces de moda, escucha una amplia gama de discos (en vinilo) y apoya a Sydney mucho más allá del rol de traficante de drogas. «Él está allí para ayudarla y realmente está ahí para ser la mejor persona que pueda ser para ella», dijo sobre el Stanley mejorado.
“Él es tan rico sin adulterar. Él es tan él mismo «, agregó Hall. «Es como si fuera la versión de mí que desearía haber estado en la escuela secundaria también. Es solo ese tipo de eliminación de esa necesidad de agradar, y eso debe ser aceptado a través de una versión falsa de ti mismo que otros acepten «.
Dina, la mejor amiga de Sydney, también representa una de las desviaciones más radicales de la novela gráfica. En lugar de la chica punk rock nihilista que apenas invirtió en ninguna parte de su realidad, la televisión Dina es, como Bryant lo expresó, «esta mejor amiga genial, divertida y segura de Syd». Ella también imagina tener una vida más allá de la escuela secundaria e incluso se preocupa por Brad.
«Ella depende de Brad [en el libro]», recordó. «Pero parece que ella lo odia». Al igual que Oleff, generó cierta reflexión sobre el personaje en los guiones e incluso algo de desconcierto sobre cómo los personajes se relacionan entre sí. Pero finalmente llegó a comprender esta Dina alternativa. Y al desarrollar el personaje a partir de la versión disfuncional de la novela, Bryant sintió que los personajes también evitan ciertas trampas del tropo negro de mejor amigo que a menudo se ve en la serie YA. «Creo que al tratar de darle más capas en general, realmente estamos tratando de explicar y tener a todos representados no solo por raza, sino por las cosas por las que están pasando», dijo. «Sí, Dina es una PoC, pero se trata más de cómo atraviesa las cosas en su vida y cómo las personas a su alrededor impactan su vida».
(Foto de Netflix)
Y aunque Ellis descubrió que Brad era un personaje aún más despreciable en el libro, agradeció la oportunidad de interpretar a una persona con poco o ningún filtro. «Lo veo mucho más divertido que desafiante», dijo. “Cuando puedes quitarte esa presión, puedes ser realmente horrible y no hay consecuencias para ello. En todo caso, se recomienda inclinarse por ese rasgo de carácter «. De acuerdo, él y Bryant acordaron que debe haber algo positivo que Dina ve en él, incluso si Sydney no puede entenderlo. “Solo vemos sus peores cualidades [aunque Sydney]. Para ser alguien que le gusta mucho, tiene que ser encantador y divertido ”, dijo Ellis.
Reflexionando sobre la forma en que el programa aún reconoce la perspectiva de Sydney, Oleff señaló que Stanley y Dina son personas más «desarrolladas», mientras que Brad sigue siendo algo más cercano a una caricatura.
Para Lillis, la forma en que Sydney interactúa con Stanley y Dina de Bryant marca una de las mejores formas en que el programa se basa en la base del libro. «Ella tiene a toda esta gente», principalmente Stanley y Dina, «pero todo sale mal y parece que no tiene nada allí», dijo. «Con la serie … Hay mucho más en la vida y mucho más sucediendo. Es menos esta sensación tensa de estar atrapado «.
(Foto de Netflix)
Sin embargo, todavía hay una sensación de estar atrapado en Sydney. Ella no encaja bien en la escuela, puede querer que Dina sea más que su mejor amiga, e incluso los poderes, por increíbles que sean, provienen de la sensación de que Hall sentía que era bastante reconocible: «Si la gente realmente sabía lo que estaba sucediendo dentro de mí, la gente realmente sabía lo raro que era, entonces se me consideraría poco amable «.
«Ella no tiene control y no tiene idea de dónde está con nada de eso, y eso está justo en el medio del remolino de algo que podría considerarse una depresión», agregó Entwistle. Y aunque casi todos los adolescentes se sienten como un bicho raro, el poder de Sydney realmente la distingue y crea la sensación de que podría ser peligrosa, un sentimiento común para los adolescentes dada una realidad muy palpable en el programa.
Esa autenticidad, tanto en términos de los temores de Sydney sobre sus poderes como de sus sentimientos por Dina, fueron elementos importantes que Lillis sintió que el programa tenía que explorar. «El proceso de cada persona es diferente, pero es bueno interpretarlo y mostrarlo. Es lo que es la vida en la escuela secundaria y lo que es crecer y descubrir quién eres. Uno realmente puede ver eso en Sydney ”, dijo.
Entwistle también sintió la historia de la mayoría de edad y el surgimiento de sus poderes, todo lo cual condujo a un poderoso tema sobre la adolescencia. «Cuando aprendes a asumir el manto de convertirte en un adulto, también significa asumir cosas malas y cosas buenas, y aprender a vivir con eso», dijo.
Al encontrar estos temas, expandir los personajes y hacer una o dos alteraciones que no podemos mencionar por el bien de los spoilers, No estoy bien con esto se convierte en un cuento de superhéroes de rock independiente con un gancho interesante .
«¿Cuál es la historia del origen de los superhéroes si el profesor X nunca aparece en tu casa o si Hagrid nunca viene a llevarte a Hogwarts?» así lo expresó Entwistle.
Es una pregunta que tanto él como Hall esperan responder en temporadas posteriores. También es algo que el elenco espera explorar incluso mientras esperan mantener el equilibrio único de la serie de poderes fantásticos y angustia de la escuela secundaria.
No estoy bien con esto ahora se está transmitiendo en Netflix.
—
Rotten Tomatoes
