El futuro del cine según Disney: sólo grandes películas irán a salas
La adquisición de 21st Century Fox vino con un costo más alto del esperado para The Walt Disney Company. La compañía reportó pérdidas en su tercer trimestre por el mal momento que atravesaba Fox. Esto dará pie a un cambio de estrategia dentro de la Casa de Mickey Mouse que podría cambiar paradigmas en el futuro del cine.
Si bien Disney se ha anotado enormes éxitos en taquilla en lo que va del año (Avengers: Endgame y Toy Story 4, por mencionar sólo dos), la compañía absorbió el daño de un estudio “en peor forma de la esperada”, como manifestó (vía IndieWire) su presidente, Bob Iger. Con esto alude a fracasos de alto presupuesto realizados por 20th Century Fox como X-Men: Dark Phoenix, pero también de producciones más discretas como Tolkien.
Estas últimas producciones, más pequeñas, son riesgosas en un entorno dominado por los enormes blockbusters, como señala IndieWire. Así que para prevenir mayores pérdidas, Disney filtrará de forma más rigurosa no sólo cuáles proyectos entran en producción, sino de qué forma se estrenarán.
La estrategia se resume así: si se trata de películas lo suficientemente “buenas”, tendrán estreno en salas de cine (por “buenas”, entendemos películas que generen carretadas de dinero). Otro tipo de franquicias más chicas (como los planteados remakes de Home Alone o Night at the Museum), irán directo a los streamings Disney+ o Hulu.
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Iger manifestó que dichos cambios serían implementados en los siguientes dos años.
Esto sugiere que, en el futuro del cine, las salas sólo tendrían cabida para grandes franquicias como el Universo Cinematográfico de Marvel, Avatar, Star Wars, o películas de Pixar. Las visiones de cineastas independientes y producciones cuya viabilidad comercial se restrinja a públicos de nicho, quedarán relegadas a las plataformas de streaming. Las excepciones serían las películas con potencial para premios.
La visión de Disney también sacudirá el terreno del streaming, donde los líderes de mercado ya se preparan para la tormenta. En Estados Unidos, la compañía de Mickey Mouse anunció el lanzamiento de un paquete con Disney+, ESPN y Hulu al mismo precio que el plan estándar de Netflix.
Ésta y Amazon se están volviendo más selectivas con sus producciones para reducir costos (esta semana, Netflix canceló The OA, una de sus series más aclamadas pero sin los números de audiencia para justificar su inversión). En los próximos meses, ambas compañías se verán compitiendo en un mercado al que se integran Apple TV+ y Warner Bros. con HBO Max.
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Ya en 2013 los pioneros del blockbuster, Steven Spielberg y George Lucas, profetizaban esta transformación en la industria del cine. El director de Jaws habló de un futuro en el que visiones frescas serían consideradas como riesgosas comercialmente. “Habrá una implosión en la que tres, cuatro o quizá media docena de estas películas con megapresupuestos fracasarán, y eso cambiará el paradigma”.
En aquel entonces, el mismísimo Spielberg tuvo que luchar para que su película, Lincoln, se estrenara en salas. Según él, estuvo cerca de ser lanzada sólo en HBO.
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