Ranking de los mejores tráilers del 2018
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Antes de nuestro ranking con los mejores tráilers del 2018, desentrañaremos por qué más allá de ser un producto de naturaleza mercadológica, estos segundos de metraje nos provocan tanta emoción y sentimientos.
Te ofrecemos una selección con lo mejor del año en el que la definición de arte está encapsulada en unos minutos de video.
Primeros pasos
En 1998 todos asistimos a la taquilla de cine —algunos sin éxito por nuestra edad— para ver una cinta que afirmaba ser un documental del metraje recuperado de tres personas desaparecidas en Maryland en 1994 cuando se adentraron a filmar en el bosque en un área conocida como las Colinas Negras.
Varios videos comenzaron a circular en internet solicitando información sobre el paradero de los estudiantes de cine. El espectador pagó por entrar y rogó por salir debido a que creyó ver la desaparición de tres jóvenes a manos de una verdadera bruja.
Semanas después se develó que era un filme de horror, siendo testigos no sólo del primer ejemplo de viralidad en internet para la promoción de un filme.
Irónicamente The Blair Witch Project (1998) brindó a la cinematografía algo invaluable: información sobre la importancia y el alcance del producto audiovisual que la producción del filme no pudo costear, el tráiler.
Como lo indica Javier Lozano Delmar «el estreno del tráiler llega a convertirse en un evento igual de importante que el estreno cinematográfico» el usuario es quién decide el estilo, la moda en la edición y musicalización, convirtiéndose en receptor y emisor del mismo.
La ciencia del tráiler
Para entrar a la tendencia de redes y que este dato lo compartan como expertos en cinematografía, por qué no usar este ranking para conocer más sobre este producto audiovisual que llega a provocar mayor emotividad que la misma cinta.
Anualmente de los 10 mil millones de videos en la red, el tercer lugar lo coronan los tráilers de películas —seguramente más de un lector aportó unas 100 visitas para ver cuadro por cuadro el tráiler de Avengers: Infinity War (2018) — pero antes de iniciar la muestra, vale la pena responder a la pregunta:
¿Por qué usamos la palabra tráiler y olvidamos el término “corto” usado por nuestros padres para referirse a estos avances en cine?
El dato histórico de este top será el conocer su origen; básicamente el término “trailer” es un anglicismo que se le acuñó al video promocional derivado de una comparativa entre el significado literal y metafórico de la palabra.
En la tierra de Trump el “trailer” es un vehículo que nosotros conocemos como remolque, el cual se ancla al final de un automóvil para darle movilidad.
Cuando comenzaron a exhibirse los primeros avances de cine estos se mostraban al finalizar la película teniendo una sencilla analogía, los tráilers eran videos “enganchados” al filme. La dinámica no duró debido a que la audiencia se retiraba, pero el término quedó anclado.
De principio a fin
Existen dos versiones sobre su origen, la más respaldada —por autores como Gubern y Tarkovsky— es que el primer tráiler de cine se creó para promocionar una obra teatral llamada The Pleasure Seekers.
Nils Granlund (gerente a cargo de la publicidad del musical) lo definió como una nueva técnica de de comunicación para promocionar la cartelera de Broadway, mediante el uso de más de 100 diapositivas que creaban la ilusión de movimiento.
Pero su costo financiero sólo le permitió repetir su técnica una vez más para promocionar una cinta de Chaplin exhibida en Harlem en 1913.
La otra versión —igual de interesante que el debate de Roma— viene por parte de Lou Harris jefe del departamento de tráilers en Paramount quién afirma que el primer avance fílmico fue en 1912 en Nueva York.
Donde se proyectó un episodio la serie “Las aventuras de Kathlyn” y al finalizar se mostraron fragmentos del siguiente capítulo, dando origen al primer tráiler y al primer uso de los cliffhangers.
Ambos hechos coincidieron con un único objetivo que ha perpetuado su evolución, la atracción del público y más monedas para las productoras; escenas exclusivas filmadas para el tráiler y secuencias icónicas que permanecerán por siempre en la historia del cine.
Un siglo después encontramos que el tráiler es la herramienta básica de marketing de toda la industria fílmica, consolidado como un modelo de negocio a nivel mundial. Hollywood invierte anualmente el equivalente al presupuesto anual de México, para la creación de teasers, tráilers, TV spots, para cine, televisión y videojuegos.
Su importancia es tal, que puede cambiar la percepción de la audiencia —muchas gracias de nuevo Joss Whedon— ¿por qué eliminar estas secuencias vistas en el tráiler de Justice League (2017)?
Es evidente la similitud de Cyborg con Iron Man en esta toma pero como espectador hubiera respetado más el filme si se hubiera defendido la apariencia del personaje sin miedo a las comparaciones, siendo fiel a su esencia inicial.
El reconocimiento siempre cuenta
¿Aún sigues esperando la palmada en el hombro, el bono de puntualidad o la frase «buen trabajo» por parte de tu superior por tu esfuerzo en el año? No eres ni fuiste el único ya que hasta 1999 fue que Hollywood vio la necesidad de reconocer el trabajo detrás de la creación del tráiler.
Podríamos pegar la lista de los avances de cine más vistos del año y esperar a que lleguen los números, pero este ranking es una selección basada en los ganadores de Clio, los Golden Trailer Awards y las estadísticas con los tráilers más reproducidos.
Los Clio Awards premian a todos los productos audiovisuales en medios de comunicación, pero el verdadero equivalente del Oscar en la industria del tráiler son los Golden Trailer Awards con 19 años de antigüedad enfocados exclusivamente a cine, televisión y entretenimiento.
Cuándo DC lanzó el TV Spot de Man of Steel (2013) titulado “Fate of your Planet” saltó la controversia entorno al tratamiento del hombre de acero.
Clark Kent como un individuo solitario y deprimido buscando su lugar en el mundo, para cerrar con un grito de Henry Cavill que mostró al superhéroe más poderoso en la cultura pop de una manera nunca antes vista: totalmente destrozado emocionalmente.
Además de que las secuencias de acción puño a puño por primera vez en la historia fueron contra una mujer, el personaje de Faora-Ul interpretado por Antje Traue una villana que no fue cosificada ni erotizada y que se mostró física y mentalmente más fuerte que el kriptoniano.
Con esto demostramos que detrás de la tarea para publicitar cualquier filme, yace algo más que márketing el video es una parte de la industria e incluso la musicalización como lo indica Forbes es un derivado que ha logrado entablar su propia línea de negocio, el tráiler brinda un objeto audiovisual digno de análisis
Ranking de los mejores tráilers del 2018
Esta lista es sobre los mejores avances que llegaron a las pantallas en el 2018, filmes comerciales e independientes que pasaron la aduana o quedaron en el olvido de las distribuidoras en años pasados.
El siguiente ranking contiene aquellos tráilers en orden cronológico que resaltaron como un buen producto audiovisual, cuya edición, estética, selección de escenas y musicalización lograron evocar una emoción en el espectador.
Thor: Ragnarok (2017) “New Journey”
- Productora: Disney/Marvel.
- Creado por: MOCEAN
Finalmente un filme del dios del trueno, que hace justicia al personaje con la estructura narrativa de una cinta independiente, una comedia agridulce donde el drama y la acción, transforman a esta cinta en una road movie cuyo villano son los secretos del pasado que recaen sobre el héroe.
Sin olvidar que Hela interpretada por Cate Blanchett es la primer antagonista femenina en un rol protagónico, cuya crueldad, fuerza y convicción no le piden nada a Thanos; con diálogos cínicos y autoconscientes que hacen burla de la mediocridad de las tramas y los villanos en filmes pasados.
«I’m not a queen, or a monster… I’m the goddess of death. What were you the god of, again?»
Detroit (2017) “Still I Rise”
- Productora: Page 1
- Creado por: Annapurna Pictures
De todos los tráilers que fueron publicados para el filme, este capta la brutalidad policiaca, el racismo y la discriminación racial en 1967 y gracias a Kathryn Bigelow sentimos un poder emocional que no es ajeno a la narrativa de sus cintas, expone la historia del modo más fiel en la forma más cruda y honesta posible.
«I’m just going to assume you’re all criminals.»
Avengers: Infinity War (2018) “Millions”
- Productora: Disney/Marvel.
- Creado por: MOCEAN
Los hermanos Russo prueban nuevamente porque son el mejor descubrimiento de Marvel, un tráiler que le hace justicia a un filme que parecía imposible de ser realizado sin lucir como el live action de una caricatura.
Un antagonista con un propósito extremista pero comprensible, acción a escala épica, comedia y drama que logra un equilibrio para dar protagonismo a todos los personajes.
«Perfectly balanced as all things should be. I hope they remember you.»
The Shape of Water (2017) “Escape”
- Productora: Fox Searchlight Pictures.
- Creado por: MOCEAN
Una bizarra historia de amor entre dos seres que son monstruos para el mundo, la tensión aumenta mientras los violines hacen que sientas tus latidos, ambientada en una temporalidad anacrónica visual y narrativa con la firma dosificada de Guillermo del Toro (aunque a distancia y sin contexto luzca como un spin-off de Abe Sapiens).
«The most intelligent of creatures often make the fewest sounds.»
Thoroughbreds (2017) “Fake”
- Productora: B Story.
- Creado por: Motive.
Un comedia negra, ágil, controversial, personajes con diálogos francos, cínicos, sarcásticos en una competencia por saber quien tiene la naturaleza más oscura: una sociópata, una neoconservadora y un depresivo, todos obsesionados por el control que obtendrían por un homicidio; un filme oscuro con un sentido del humor que no es para todos.
«Manipulate your friends, eliminate your enemies.»
Black Panther (2018) “Crown”
- Productora: Disney/Marvel.
- Creado por: Advertising Group
No es el mejor filme pero si la mejor trama con el mejor subtexto, convirtiéndola en la mejor cinta de Marvel por su discurso político, la realidad de las minorías y una protesta social contra el racismo, xenofobia y discriminación ¿servir o salvar?
Un villano al que resulta difícil contrariar en sus motivos totalmente fundamentados, una cinta en la que se obliga al espectador a reconocer la realidad que decide omitir.
«Maybe your home is the one that’s lost, that’s why they can’t find us.»
A Quiet Place (2018) “Hunt”
- Productora: Paramount.
- Creado por: AV Squad.
Una cinta de horror y drama que no dejará que respires, una alegoría de la paternidad sobre el monstruo en cada humano en un mundo ya perdido.
«I love you, I have always loved you.»
Isle of Dogs (2018)
- Productora: Fox Searchlight.
- Creado por: Giaronomo Productions.
Una renovación a las ya cansadas entregas de Anderson, una road movie en un stop-motion asombrosamente detallado en su calidad visual.
Una fábula para adultos acerca de la salvación personal mediante una analogía sobre la empatía social entre hombre y “mejor amigo”; nadie puede salvarse solo.
«Nobody’s giving up around here, and don’t you forget it, ever.»
Hereditary (2018) “Grief”
- Productora: ProduA24.
- Creado por: AV Squad.
Basta verlo para saber que estamos ante un nuevo filme de culto. La musicalización, el rango histriónico de Toni Collette, el cast infantil, la tensión, el horror y la desesperanza muestran que en el cine es igual de importante lo que se muestra y lo que se oculta.
«She isn’t gone.»
The Girl in the Spider’s Web (2018) “Origin”
- Productora: Metro Goldwyn Mayer
- Creado por: MGM
La adaptación más original y arriesgada de la saga Millennium. En sólo unos minutos Claire Foy nos hace olvidar el mal sabor de boca de la sobreactuada Rooney Mara.
Un filme donde la venganza encarnada por Sylvia Hoeks —y no por un albino adicto a los esteroides como en la adaptación sueca— mezcla la acción, el suspenso y el drama ante la inminente confrontación de la protagonista con su pasado.
En un avance en donde la verdadera musicalización es la elocuencia en los diálogos de la antagonista.
«Are you not the righter of wrongs? The Girl with the Dragon Tattoo? I could never figure it out… why did you help everyone but me? Why is it Spiders don’t get stuck in their own Webs?»
Attraction | Prityazhenie (2017)
- Productora: Art Pictures Studio.
- Creado por: Art Pictures Studio.
Con una espectacular secuencia de apertura, es interesante ver la incursión de Rusia al mercado del blockbuster, la elección de este ranking se basó en la calidad del tráiler no del resultado final.
Este filme pudo ser mucho más pero la entrega es la respuesta rusa de Crepúsculo en Moscú, amor adolescente —con actores de 30 años— entre alien y humano.
«What you seek is seeking you.»
https://www.youtube.com/watch?v=tJ_9sGwEQO4
Glass (2019) “Villains”
- Productora: Blinding Edge Pictures.
- Creado por: Buddha Jones.
La trilogía no planeada de M. Night Shyamalan, culmina con una cinta de superhéroes y villanos en el espectro de lo real; las dudas sobre el filme se disipan al ver a “la bestia” en su esplendor y el andar en cuatro extremidades.
Así como el regreso no sólo de todos los personajes sobrehumanos, sino de Anya Taylor-Joy que reafirma la continuidad y el sentido humano de la trama al enfrentar nuevamente a James McAvoy.
«We are not meant to have this much power.»
Suspiria (2019) “Luca”
- Productora: Amazon Studios.
- Creado por: MOCEAN
Una escuela, un baile, la ausencia de humanidad en las estudiantes, la dominación y lo oculto detrás de las paredes, una reinterpretación visual sobre el peligro de la ambición femenina, el poder del cuerpo de la mujer en el pasado y el presente que puede representar al mito de las brujas como un medio de protesta feminista.
Terror psicológico y una detallada ambientación que se aleja del arte de Argento, pero conserva esa fijación sobre los horrores que la psicología femenina puede causar, ya sea a si misma o a quién se interponga en su camino.
«It’s all a mess. The one out there. The one in here. The one that’s coming. Why is everyone so ready to think the worst is over?»
Bad Times at the El Royale (2018) “Luck”
- Productora: Twentieth Century Fox.
- Creado por: AV Squad.
Tiene una dirección de arte indiscutiblemente buena que cambia a medida que la tensión aumenta, varios personajes están presentes en el lugar correcto y momento incorrecto.
Actuaciones sólidas y una trama inspirada en el cine negro, violenta, cínica y corrupta dentro de un ambiente fatalista.
«It’s a game. It all starts with a simple choice. Which side are you on? Right? Wrong? God or no God? Red or black?»
Tully (2018) “Real”
- Productora: BRON Studios.
- Creado por: Jax.
Una muestra desgarradora de la maternidad y la madurez, Theron es la piloto de un viaje honesto y cómico sobre las mentiras que nos decimos a nosotros mismos como adultos para conservar la sanidad y los motivos por los que podríamos necesitar decir la verdad.
«I bet you have big plans. I mean, your 20’s are great. They are, but then your 30’s come around the corner like a garbage truck at 5:00 am.»
Ready Player One (2018) “Teaser”
- Productora: Warner Bros
- Creado por: Statement Advertising
Planeada como blockbuster, pero es una cinta de nicho que finalmente entendió aquello que los gamers soñaban con ver en pantalla grande; Spielberg a sus 71 años logró reinventarse encontrando una nueva forma de lenguaje cinematográfico como cineasta de culto sin abandonar su sello en un cinta sobre la esperanza en la humanidad.
En el que los fanáticos de la cultura pop encontrarán las secuencias de acción como un paraíso de referencias, topándose con personajes que van desde Batman hasta Freddy Krueger.
«What part of your past are you trying to escape?»
Call Me By Your Name (2017) “Theatrical Trailer”
- Productora: Sony Pictures Classics
- Creado por: The Grossmyth Company
No es una cinta de activismo LGBTQ directamente pero sí indirectamente al normalizar la relación entre dos hombres.
En un filme de romance acompañado del descubrimiento sexual, el primer amor, el primer corazón roto, es una vivencia universal que te hará revivir tu pasado trayéndolo al presente para sentir nuevamente esa primera emoción.
«We rip out so much of ourselves to be cured of things faster than we should that we go bankrupt by the age of thirty and have less to offer each time we start with someone new.»
I, Tonya (2017) “Haters”
- Productora: Neon.
- Creado por: Zealot
El monólogo de una biopic que gracias a las actuaciones de Margot Robbie y Sebastian Stan convierten la tragedia en un triunfo.
Es una empatía al caos que es la vida de la protagonista, mientras mantenemos una seriedad casual para esconder una risa trágica de principio a fin.
«There’s no such thing as truth. I mean it’s bullshit! Everyone has their own truth. And life just does whatever the fuck it wants.»
https://www.youtube.com/watch?v=k5mmR0lZw4k
Mission: Impossible – Fallout (2018) “Choice”
- Productora: Paramount Pictures.
- Creado por: Ant Farm.
Inolvidables secuencias de acción, diálogos inteligentes y profundidad emocional, la mejor cinta de acción del año y la mejor entrega de la saga, Cruise evoluciona y trae consigo a la nueva generación en un filme donde Henry Cavill luce tanto como el protagonista.
«Some missions are not a choice.»
Avengers: Endgame (2018) “Annihilation”
- Productora: Disney/Marvel.
- Creado por: MOCEAN
El fin de una era, una muestra altamente dramática y emotiva sobre la devastación y la pérdida, en el que vemos a la pareja de amigos preferida de los Russo, Steve Rogers y Natasha Romanoff.
Una amistad que nunca tuvo connotaciones sexuales y que ahora sólo enfrentan la derrota; un Capitán América quebrantado emocionalmente y una Black Widow expuesta pero comprometida —aunque seamos honestos en ese relicario debería estar la foto de Bucky y no de Peggy Carter—
De acuerdo a Variety el tráiler de Avengers: Endgame (2019) es actualmente el más visto en la historia del cine con 289 millones de visitas en las primeras 24 horas. A pesar de que es un avance dónde no hay acción sólo una reacción en un mundo dónde el periodo de gracia ya terminó.
«Part of the journey is the end.»
Tráilers que están aquí no por su calidad en el producto final, ni su función como objeto mercadológico, la creatividad no es cuantificable ¿cuál de estos videos no evocaron emoción y un sentimiento?
Blockbusters o filmes independientes, tramas originales o nuevas versiones, que sólo suman a la industria del cine y nos recuerdan que detrás del negocio… existe arte.
