‘The Last Jedi’: Una buena introducción para el Episodio IX














«¡Esto no saldrá como piensas!», le advierte Luke a Rey en la isla de Jedi Temple, Ahch-To. Sonaba como una cita diseñada para un tráiler, pero ahora se siente como la línea de apertura del lanzamiento de Rian Johnson. The Last Jedi ofrece todo lo que deseas de una película de Star Wars: es feroz, tiene acción con espadas láser, combates espaciales, criaturas exóticas, gente de la televisión británica siendo tipos malos (hola, Ade Edmondson, oficial de primer orden), pero con capas de personajes y personajes arcos y un golpe emocional que nunca hubieras podido predecir. No todo funciona, pero ha pasado mucho tiempo desde que una gran película de franquicia ha entregado la emoción que se siente de maneras tan sorprendente con las primeras partes. 

Este tirón de alfombra comienza desde el principio. Para todos aquellos que sintieron que el Episodio VIII comenzaría con un traspaso de sable de luz (cuando sucede, ese momento es fantásticamente desechable), Johnson se lanza a una secuencia vertiginosa de la Resistencia evacuando la base con el ataque de la Primera Orden. Fuera del combate cuerpo a cuerpo, todos tienen más que hacer. Poe Dameron (Isaac, registrando más fuerte aquí que en The Force Awakens) es a la vez vocero y líder militar, chocando cabezas con la ealmirante Amilyn Holdo (interpretada por una Laura Dern de pelo rosa); Finn (Boyega, quien claramente se divierte) se une a la trabajadora de mantenimiento Rose Tico (una simpática Kelly Marie Tran) en una misión para desactivar el dispositivo de rastreo de la Primera Orden que ahora funciona a través del hiperespacio; y, en el lado oscuro, el Líder Supremo Snoke (Serkis), más formidable en persona que en holograma, enfrenta a Kylo Ren y General Hux (Gleeson), uno contra el otro. Incluso BB-8 obtiene más escenas de acción en lugar de frases cómicas lindas. 

Aún así, si el Episodio VII fue la película de Han Solo, entonces el Episodio VIII le pertenece a Luke. Ya sea retrocediendo hacia el Halcón Milenario (es un corazón duro que no se derrite cuando conoce a Erredós), o aprendiendo a vivir con remordimientos, Hamill realiza una actuación conmovedora, capturando perfectamente cómo un granjero puede volverse sarcástico y amargado. Una Ridley más segura se enfrenta con él, pero es aún mejor en su «relación» con Ben Solo. La concepción de Johnson sobre su vínculo es potencialmente vergonzosa: Ridley y Driver no solo lo hacen funcionar, sino que lo hacen emocionante.

Una y otra vez, Johnson encuentra una gramática cinemática que se siente nueva en Star Wars; grandes primeros planos (tiernas manos que se tocan), tomas superiores, elegantes movimientos de cámara y una tremenda interpretación de la galaxia, aquella donde solo hay música e imagen. De hecho, hay un momento que involucra a Leia que es tan poético como la serie lo había sido alguna vez. Y Johnson tampoco tiene miedo de volverse loco: esa scena en la que un personaje repetidamente truena los dedos podría haber venido de una película de arte de los 60’s. Esta es también la primera película de La Guerra de las Galaxias en la que se permite mucho flashback en lugar de visiones. Tenga cuidado: esas revelaciones serán divisivas.

Pero felizmente, Johnson también entiende la escencia de Star Wars. Su acción es emocionante pero elegante (todavía cuenta con la más indiferente matanza con sable de luz). Él no tiene miedo, pero no por eso toma riesgos en vano: los Porgs (no tan adorables como esperabas, ni tan irritantes como temías) son el blanco de la mordaza más oscura de la película. Carajo, incluso el arte de comedia ‘Imperial’ ha regresado. Y sabemos que él realmente entiende Star Wars  por el respeto que le brinda a Leia (Fisher, digna pero con ese brillo inconfundible), o la forma en que entiende el peso emocional de los dados dorados que pasan entre los personajes.

No todo funciona. La sección central pierde su forma. La misión de Finn y Rose los lleva a Canto Bight, una especie de Monte Carlo poblada por extras de Babylon 5, y parece que está marcando el recuadro de Weird Alien Bar iniciado por la Cantina. Un paseo en caballos espaciales también se siente como una distracción innecesaria, al igual que el pícaro espacial de Benicio Del Toro, cuya presencia extraña y lacónica nunca deja huella.

Pero en el tramo final, Johnson sirve movimientos narrativos atrevidos y desgarradores que debes descubrir por tu cuenta. Por otro lado, en todo el film hay huellas de The Cine Strikes Back, una versión de la cueva Dark Side, caminantes y speeders que luchan en una llanura glaciar, pero esta no es The Dark Middle Act, es una aventura multicolor que combina diferentes estados de ánimo y tonos. Johnson incluso con valentía canaliza a Return Of The Jedi, en la medida en que el Episodio VIII concluye dejando el Episodio IX como casi un borrón y cuenta nueva. Y eso, para un Acto II, no es poca cosa.

VEREDICTO 

Si The Force Awakens planteó muchas preguntas, este film las enfrenta de frente. Divertido, pero divertido con un peso emocional. Es una configuración deliciosa para el Episodio IX y un merecido homenaje a Carrie Fisher.