Cómo Enterrado hizo de su única ubicación la más aterradora Nunca
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(Foto de © Lionsgate, cortesía de la Colección Everett)
A veces, cuando una película se desarrolla completamente en un lugar, es una apuesta segura que los cineastas pudieron exprimir su presupuesto por cada centavo, y se puede decir que esa es la única razón lógica por la que los personajes parecen no poder ir a ningún otro lugar . Pero hay algunas películas que logran utilizar esta limitación con gran efecto.
En el caso de los thrillers o las películas de terror, el uso de una única ubicación puede servir para aumentar la tensión a través de una sensación de claustrofobia, algo que normalmente se alivia en otras películas cortando a una nueva ubicación. Uno de los mejores ejemplos de esto es la película de 2010 Buried , en la que Ryan Reynolds interpreta a un contratista estadounidense llamado Paul Conroy, trabajando como camionero en Irak cuando lo secuestran y, bueno, lo entierran en una caja de madera en algún lugar del desierto.
Para celebrar su décimo aniversario, tomemos nuestros encendedores Zippo y teléfonos Blackberry mientras nos sumergimos en lo que hace que Buried sea tan terriblemente efectivo.
Lleva sus influencias hitchcockianas en su manga
(Foto de © Lionsgate, cortesía de la Colección Everett)
El director de Buried , Rodrigo Cortés , cita a Alfred Hitchcock como una gran influencia en la película, y se nota. La película comienza con una secuencia de créditos ampliada que recuerda instantáneamente el trabajo del legendario diseñador gráfico Saul Bass, quien diseñó las secuencias de créditos de muchos de los thrillers de Hitchcock, como North by Northwest y Vértigo . A partir de ahí, la película utiliza algunas de las técnicas más efectivas de Master of Suspense y las adapta para adaptarse al guión más moderno, incluido el suspenso en tiempo real de Rope , la ubicación confinada de Salvavidas y Ventana trasera , e incluso el uso creativo de la iluminación que proviene del teléfono del personaje principal y el encendedor Zippo, que contrasta efectivamente los tonos más cálidos de este último con los más fríos del primero.
Es increíblemente claustrofóbico
Uno pensaría que pasar 95 minutos en un solo lugar confinado se volvería obsoleto con bastante rapidez, pero de alguna manera Buried logra mantenerlo fresco durante todo el tiempo de ejecución. La película rara vez usa la misma toma dos veces y, en su mayor parte, se reproduce en tiempo real, lo que aumenta la sensación de pavor a medida que el reloj sigue marcando. A medida que avanza la historia, los espectadores también conocen nuevos elementos que amenazan a Paul, como una serpiente que encuentra su camino hacia el ataúd para acurrucarse.
Cortés y su director de fotografía Eduard Grau compensan el minúsculo escenario de la película encontrando nuevos ángulos desde los que filmar el sufrimiento de Paul. Se construyeron varios ataúdes para la película, lo que permitió al equipo de cámara capturar esos ángulos imposibles, acercándose tan incómodamente a Reynolds, o tan lejos, como si estuviéramos viendo a Paul desde arriba del suelo, según fuera necesario. El efecto resultante agrega mayor tensión a la película, ya que juega con las expectativas del público de que Paul logrará liberarse eventualmente.
Ryan Reynolds se enfrenta al desafío
(Foto de © Lionsgate, cortesía de la Colección Everett)
Ryan Reynolds ya había incursionado en varios géneros cuando hizo Buried , pero todavía era conocido principalmente por comedias románticas como Definitivamente, tal vez y La propuesta . Su giro íntimo y emocional como Paul en Buried ayudó a demostrar que tenía más de un as en la manga.
Como nunca nos apartamos de lo que está sucediendo fuera de la caja de madera en la que se encuentra Paul, toda la trama se desarrolla a través de varias llamadas telefónicas histéricas que hace para pedir ayuda. Estos sirven tanto para proporcionar una exposición de la situación de Paul (y los esfuerzos por rescatarlo) como para funcionar como recipientes para el drama que, lenta pero constantemente, esboza los detalles de la vida de Paul. Reynolds nunca ha sido tan creíble o subestimado como lo es en esta película, y cuanto más averiguamos sobre su vida personal, como las tensiones con los amigos de su esposa, la muerte de su padre, la demencia de su madre, más nos damos cuenta de que Paul estaba muerto. adentro mucho antes de quedar atrapado en el ataúd.
Las películas en un solo lugar cuelgan de los hombros de sus actores. Locke no funcionaría tan bien como lo hace sin Tom Hardy . Andre Gregory y Wallace Shawn hacen de My Dinner with Andre más que una simple conversación banal . Del mismo modo, Reynolds ofrece una interpretación increíblemente cruda en Buried , y es gracias a él que la película funciona.
Destaca su diseño de sonido
Dado que no recibimos mucha estimulación visual en Buried , la película deja que el sonido haga parte del trabajo pesado para contar su historia. Hemos hablado de cuánto de la trama se revela a través de una serie de llamadas telefónicas, pero el diseñador de sonido James Muñoz da vida al sofocante mundo de Paul. La madera crujiendo, la arena cayendo por los agujeros en la tapa, el estallido del encendedor al encenderse, la respiración de pánico de Paul: estos sonidos suben y bajan en intensidad con una atención nítida a los detalles para maximizar su efectividad al aumentar la tensión. Los momentos en que Paul se resigna a la oscuridad convierten hasta el más mínimo ruido en un encuentro instantáneo escalofriante con lo desconocido.
Se compromete con su premisa y se mantiene firme en el aterrizaje
El problema con las películas en un solo lugar es que, la mayoría de las veces, se apartan del escenario principal para darnos un flashback, o permiten que el protagonista escape de su situación a la mitad para mover la acción a una nueva nivel. Buried no hace esto. Durante 95 minutos seguidos, estamos atrapados en un ataúd con Paul. No importa a cuántas personas llame por teléfono durante el tiempo de ejecución de la película, es la única persona que vemos. No hay un flashback de su secuestro, ni un cortejo a su esposa llorando, ni un registro con sus captores, solo Paul. Esto aumenta la tensión, ya que juega con la expectativa de la audiencia de que, en algún momento, eventualmente veremos algo más que el ataúd, hasta que no lo veamos.
Podría decirse que la decisión más audaz que toma la película es no rescatar a Paul. Muere cuando el ataúd se llena de arena, y el encargado de rescatarlo solo puede disculparse una y otra vez por teléfono. La película, literalmente, nunca se aparta del lado de Paul y, en última instancia, corta los créditos sin una resolución feliz. Es una decisión arriesgada no ofrecer ningún alivio a la audiencia después de ver sufrir a este hombre durante una hora y media, y si la naturaleza poco convencional del resto de la película no ha disgustado a algunos espectadores, es probable que el final sí. Pero esa elección es la única correcta para una película que pasa todo su tiempo de ejecución subvirtiendo las expectativas; cuando se encienden las luces, todavía estamos todos atrapados en ese ataúd con Paul, y la comprensión golpea como una tonelada de ladrillos. Esa es la brillantez de Buried, uno de los mejores thrillers en un solo lugar jamás creados.
Enterrado abrió en versión limitada el 24 de septiembre de 2010. Está disponible para alquilar o comprar en [ 19459035] FandangoNOW , Vudu , Google Play y iTunes , y actualmente se está transmitiendo en Amazon Prime y [19459040 ] Hulu .
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