Las 50 películas más taquilleras de todos los tiempos: su caja superior Empleados de oficina en todo el mundo

El viaje que comenzó en 2008 con Iron Man estaba llegando a su fin, al menos para algunos de los personajes del Universo cinematográfico de Marvel. Las audiencias que habían estado conteniendo la respiración durante todo un año después de quizás el mayor abismo desde Empire Strikes Back no podían esperar para comprar sus boletos, y alguna vez compraron esos boletos cuando finalmente pudieron. El fin de semana de apertura de Avengers: Endgame en abril de 2019 superó el récord anual de Infinity War en casi $ 100 millones. En solo ocho días, la película había recaudado 500 millones en el país. El día 10 superó los $ 621 millones. Uno por uno, los registros cayeron, lo que llevó a muchos a ignorar las palabras «si» y «puede» y centrarse en «cuándo» Avatar registro anterior ($ 2.787 mil millones) como el la película más taquillera caería. Pero Endgame comenzó a mostrar signos al principio de su carrera de que su impresionante comienzo de carrera podría no ser suficiente para que finalmente salga adelante de la épica de James Cameron; solo tuvo el segundo mayor fin de semana y el cuarto mejor tercer fin de semana. En la era del éxito de taquilla moderno, incluso un récord puede cargarse de frente y solo pasar tres semanas en la cima de las listas. Realmente todo se redujo a una carrera final cerca de la línea de meta. Después de solo seis semanas de lanzamiento, Endgame estaba a unos $ 73 millones de distancia de destronar Avatar – terreno sustancial para compensar. Pero luego Marvel y Disney relanzaron la película el 28 de junio con nuevos obsequios sobre sus créditos finales. Y luego, durante el fin de semana del 19 de julio de 2019, su decimotercera semana de lanzamiento, cuando otro lanzamiento de Disney comenzaría a correr para los 10 principales ganadores de todos los tiempos (hola, Rey León ), El final del juego se adelantó. Es posible que no haya podido atrapar El Despertar de la Fuerza para el líder nacional de todos los tiempos, pero para cuando el verano terminara, se pondría frente a Avatar [ 19459006] y convertirse en el rey del mundo (lo siento, James).

El mundo tuvo que esperar unos 12 años para que James Cameron siguiera la película más grande de todos los tiempos con lo que se convertiría en la nueva película más grande de todos los tiempos . Nadie creía que iba a superar los números de Titanic con esta historia de un planeta alienígena y la marina parapléjica que se une a sus habitantes en la batalla por Unobtanium. Pero lo hizo. En el pico de un resurgimiento en 3-D, ayudado por el espíritu tecnológico habitual del cineasta (y los precios más altos), Avatar siete fines de semana consecutivos en el número 1 condujeron a más de $ 595 millones en la taquilla norteamericana. Luego, dos días después, el 2 de febrero de 2010, su 47 ° día de estreno, la película se convirtió en la fuente de ingresos nacionales más alta de la historia. Avatar mantuvo ese récord durante cinco años y once meses y se convirtió en la única película en ganar $ 2 mil millones fuera de los EE. UU. Y Canadá, por lo que es el más bruto del mundo en ese momento. Se mantuvo en su impresionante récord mundial durante casi 10 años. Hasta Avengers: Endgame .

James Cameron hace películas caras. The Abyss , Terminator 2 y Mentiras verdaderas fueron las más caras películas de su época tras su lanzamiento. En 1997, Cameron sopló el presupuesto nuevamente y esta vez hubo preocupación de que pudiera haber ido demasiado lejos. Aunque se retrasó de julio a diciembre, Titanic , sin embargo, se convirtió en un fenómeno global que la taquilla nunca había visto en ese momento. Después de 15 semanas consecutivas en el número 1, 14 nominaciones al Oscar y 11 estatuillas, Titanic , sus estrellas y su canción estaban arraigadas en los corazones y los conductos lagrimales del mundo, y la película tendría la caja de todos los tiempos registro de oficina durante 12 años, hasta que Cameron se eclipsó una vez más con Avatar .

Doce años después de la finalización de la trilogía de la precuela de Star Wars , J.J. Abrams tuvo la tarea de hacer Episodio VII – una empresa monumental y arriesgada. ¿La gente seguía interesada después de las precuelas? ¿Se habían quemado? El enfoque consistía en mezclar lo viejo y lo nuevo, y funcionó. Abrams le dio a un nuevo elenco de personajes la oportunidad de interactuar con el trío original de Luke, Han y Leia, y generaciones de fanáticos estaban tan listos para la aventura que le dieron a la película el mejor fin de semana de estreno en la historia ($ 247.9 millones) . En poco menos de tres semanas, The Force Awakens se convirtió en el campeón nacional de todos los tiempos, pasando Avatar y uniéndose al club de $ 2 mil millones en 54 días. Sigue siendo la liberación interna más taquillera de todos los tiempos.

Hace apenas 10 años desde que comenzó, el Marvel Cinematic Universe reunió a casi todos sus personajes para un enfrentamiento en toda la galaxia con la serie Big Bad, Thanos. La película contó con uno de los más emocionantes cliffhangers en la historia de cualquier franquicia, dejando al público esperar en estado de shock durante todo un año para descubrir cómo terminaría la Fase 3 de la serie épica. La película superó The Force Awakens ‘récord de apertura de fin de semana de tres días con $ 257.6 millones, y alcanzó la marca de $ 2 mil millones en 48 días. A nivel nacional, en última instancia, sería poco menos que Black Panther , que se lanzó dos meses antes.

Veintidós años después del Parque Jurásico de Steven Spielberg se convirtió en Mordazas para una nueva generación, era el momento de esa generación los niños tendrán su propia versión del caos de los dinosaurios. La segunda película mejor revisada de la serie Jurásico (72% en el Tomatómetro frente al 91% del original), Mundo Jurásico pisoteó un verano competitivo lleno de Vengadores, Minions , y sentimientos internos, y se convirtió en la tercera película desde Titanic en 1998 en pasar $ 600 millones en taquilla nacional.

Habiendo encontrado el éxito con sus reinvenciones de acción real de El libro de la selva y La bella y la bestia , Disney se triplicó en 2019 con tres remakes «nuevos». Dumbo fue un fracaso, Aladdin fue un éxito, pero El Rey León realmente rugió. Eso tenía sentido dado que el original de 1994, en ese momento, era una de las películas más exitosas del estudio en medio de su renacimiento, y la versión alimentada por CGI del director Jon Favreau la trazó para una nueva generación. El resultado es la liberación nacional de mayor recaudación en recibir un puntaje de Rotten en el Tomatómetro, con 53%. Pero su estreno de $ 191 millones fue el octavo más alto de todos los tiempos y se convirtió en la decimocuarta película en pasar medio billón a nivel nacional y en la novena película en acumular $ 1 mil millones en el extranjero.

¿Quieres pruebas de que los Vengadores funcionan mejor juntos? Considere que la primera salida combinada para Iron Man, Thor y el Capitán América superó los $ 1.4 mil millones que sus historias de origen habían combinado. Cinco películas en el MCU (incluyendo Edward Norton’s The Incredible Hulk ), el equipo finalmente se reunió para una batalla singular contra Loki y su ejército heredado. La película de Joss Whedon se convirtió en la primera en ganar más de $ 200 millones en un solo fin de semana y fue la primera entrada de Marvel en el Billion Dollar Club, que tenía solo 12 miembros en ese momento.

Lo que comenzó como un derivado Point Break – ¡con autos! – se convirtió en una de las mega franquicias más improbables de la historia. El regreso de Vin Diesel en la cuarta película de la serie es lo que realmente aceleró los motores de la franquicia Fast and Furious , y la incorporación de Dwayne Johnson en la quinta película agregó algo de humor y ayudó a atraer a los críticos. Pero fue el abrazo total del bombardeo ahora característico de la serie, así como la muerte prematura de Paul Walker, lo que trajo la combinación de curiosidad y tributo que ayudó a hacer de James Wan Furious 7 la franquicia más exitosa entrada. Golpeó con el público: la recaudación de fin de semana inicial de $ 147 millones fue casi $ 50 millones más que cualquier entrada anterior, así como con los críticos (es la película mejor calificada de la serie con un 81% en el Tomatameter).

Si alguna película en el top 10 pudiera considerarse tanto un éxito como una decepción, sería la secuela de Joss Whedon Avengers . Poco antes del primer fin de semana de estreno de la primera película, tenga en cuenta que fue todavía la segunda mejor apertura de todos los tiempos cuando se estrenó: la película nunca alcanzó a su predecesora en dólares o afecto. Con una calificación de 75% de Tomatometer, ni siquiera se encuentra entre las 10 mejores puntuaciones de Tomatometer de MCU, aunque creemos que hay un caso para reevaluar sus virtudes , y perdió el verano de 2015 a los dinosaurios de Jurassic World . Aún así, fue solo la decimosexta película en cruzar la línea de $ 400 millones a nivel nacional en su carrera inicial.

Después de una introducción en Capitán América: Guerra civil , T’Challa obtuvo su propia película en febrero de 2019. El público tenía hambre de representación en la pantalla y buscaba un emocionante re -introducción al personaje, y en la épica de Ryan Coogler, llena de acción y aspecto hermoso, obtuvieron ambos. La película se convirtió en la quinta película en la historia en tener un fin de semana de estreno de $ 200 millones, y solo la tercera película en recaudar más de $ 700 millones en América del Norte, incluso más que Avengers: Infinity War que verano. ¿Por qué ni siquiera es más alto en la lista? Porque sigue siendo la única película posterior a Avengers en el MCU para ganar menos dinero a nivel internacional que a nivel nacional.

Fans de J.K. La serie de fantasía de Rowling pudo ver a sus personajes (y a los actores que los interpretaron) crecer frente a sus ojos. La culminación del viaje que comenzó en 2001 también marcó el comienzo de una nueva tendencia de dividir los capítulos finales en mitades. La mitad posterior del final de Potter estableció el nuevo récord para un fin de semana de apertura en ese momento con $ 169.1 millones, y su recorrido internacional de $ 960 millones se ubicó solo detrás de Avatar y Titanic [ 19459006]. Al final de su carrera, las ocho Harry Potter tenían una recaudación total de $ 7.72 mil millones.

Una de las entradas más controvertidas en la serie Star Wars – ¡no hagas que nadie comience la secuencia del planeta casino! – The Last Jedi de Rian Johnson tuvo la caída estándar que había afectado a otras películas intermedias de la franquicia. El Imperio contraataca ganó un 31,9% menos que Una nueva esperanza , El ataque de los clones hizo un 34,6% menos de La Amenaza Fantasma , y El último Jedi cayó un 33,8% de descuento El Despertar de la Fuerza . Aún así, la película de Johnson se unió a Episodios IV , V y VII en el reino del 90% + en el Tomatómetro y puede terminar siendo el puente final para el próximo generación de fanáticos de Star Wars .

J.A. El seguimiento de Bayona a la continuación de Colin Trevorrow de la serie de Steven Spielberg recibió el puntaje de Tomatometer más débil de la franquicia hasta la fecha (48%) y, siguiendo el camino de muchas «segundas» entradas en franquicias (incluso si es técnicamente el quinto), cayó 36 % de Jurassic World en taquilla nacional general. Pero todavía era lo suficientemente bueno para el 23º de todos los tiempos en América del Norte y el 13º en dólares en el extranjero. También fue la segunda película nacional más taquillera de la temporada de verano 2018, detrás de la película # 17 en esta lista.

La canción ganadora del Oscar que ha torturado a los padres durante casi una década fue solo parte de lo que convirtió a Frozen en la película animada más taquillera de la historia. La historia de dos hermanas en busca de felices para siempre entre ellas en lugar de los pretendientes de caballeros estándar también ganó el Oscar a la Mejor Película de Animación y superó en 2012 Ice Age: Continental Drift por el mayor recorrido internacional para una película animada ($ 875.7 millones en comparación con $ 715.9 millones), un récord que mantiene hasta el día de hoy a pesar de los desafíos de Minions y Incredibles 2 . (Si consideras el nuevo Rey León animado, esta es una corona que las princesas de Arendelle ya no usan).

Hablando de las bandas sonoras de Disney, fue el rehacer de acción en vivo de 2017 y no la película animada nominada a Mejor Película Beauty and the Beast de 1991 que realmente rompió el banco y permanece en los libros de récords. La versión de Bill Condon de la historia tan antigua como 1991, protagonizada por Emma Watson, no fue la primera de las reimaginaciones de Disney, pero ciertamente fue la más exitosa en ese momento, convirtiéndose en la séptima película en cruzar medio billón en América del Norte y el 16 para pasar tres cuartos de mil millones en el extranjero.

Los increíbles de Brad Bird debutaron cuatro años antes de que comenzara el MCU, un momento en que la marca Pixar estaba tan cerca de una garantía de éxito (y calidad) como la industria. Catorce años más tarde y en lo más profundo de la explosión cinematográfica de superhéroes, la secuela de Bird duplicó con creces la taquilla del original y se convirtió en la película animada más taquillera de la historia en la taquilla nacional. Fue la novena película en cruzar la marca de los $ 600 millones en América del Norte y se mantiene entre los 10 principales ganadores de todos los tiempos a nivel nacional.

Se pusieron medio billón de dólares en la producción de los capítulos séptimo y octavo de esta franquicia e hicieron un total combinado de $ 2.75 billones a nivel mundial. La película de F. Gary Gray fue un poco un retroceso de los máximos de James Wan Furious 7. Incluso se quedó atrás de la sexta película Furious a nivel nacional, pero fue increíblemente bien en el extranjero: fue la sexta película que ha logrado ganar mil millones fuera de EE. UU. y Canadá solamente. Aunque todavía es fresca (67% en el Tomatómetro), fue la película más rápida Fast and Furious entre los críticos desde la cuarta película.

Cuando una película se convierte no solo en un fenómeno global sino en la película de mayor recaudación en su canon de entretenimiento animado, una secuela es inevitable. Aunque no fue tan bien recibido como la primera película de manera crítica (77% frente a 90% en el Tomatómetro), Frozen II prácticamente exigió que los padres traigan a sus hijos para una segunda aventura. Comenzó con el tercer fin de semana de estreno más alto para una película animada (después de las secuelas de Pixar Incredibles 2 y Finding Dory ) – $ 130.26 millones – y luego se convirtió en la película más taquillera de las cinco días festivos de Acción de Gracias, que fue aún más impresionante dado que había abierto el fin de semana anterior. En su cuarto fin de semana de lanzamiento, se convirtió en la sexta película de Disney de mil millones de dólares de 2019, empujando a Jumanji: Welcome to the Jungle fuera del Top 50 el mismo fin de semana que su secuela The Next Level [ 19459006] abierto. Con $ 796 millones fuera de los Estados Unidos, ha acumulado el tercer total internacional más alto hasta la fecha para un lanzamiento animado.

La primera película de Marvel lanzada después del éxito masivo de Joss Whedon’s The Avengers también fue la más exitosa de las películas individuales Iron Man . El director de Robert Downey Jr. Kiss Kiss Bang Bang , Shane Black, se hizo cargo de Jon Favreau y le dio un giro a la historia de los cómics de una manera que aún desencadena la decepción Algunos fanáticos. Sin embargo, el público general en movimiento se lo comió. Iron Man 3 fue solo la decimotercera película en alcanzar $ 400 millones nacionales en su estreno inicial, y es la película de no vengadores con mayor recaudación en el MCU en el extranjero con más de $ 805 millones. (Y, si está haciendo un seguimiento, es la propiedad número 12 de Disney en el top 20.)

Después de dos exitosas películas de Mi villano favorito era hora de contarles su propia historia al chiflado personaje amarillo de apoyo de Gru. Movimiento inteligente. Minions tuvo la mayor apertura para Illumination Entertainment, ganando $ 115.7 millones en su primer fin de semana. Aunque surgió tímidamente a nivel nacional de Mi villano favorito 2 ($ 336 millones frente a $ 368 millones) todavía puede presumir del segundo mejor retorno en el extranjero para cualquier película animada ($ 823.4 millones), detrás solo Disney’s Frozen , y se erige como el mayor éxito global de la compañía hasta la fecha.

No fue oficialmente una película de Avengers , pero Civil War también pudo haberlo sido. Thor y Hulk estaban AWOL, claro, pero Spider-Man recibió su bienvenida introducción en el MCU, al igual que Black Panther. La carrera de la película comenzó con la quinta apertura más alta de la historia, ganando $ 179.1 millones en el fin de semana de estreno (ahora es la undécima apertura más alta) Otros $ 745 millones a nivel internacional hicieron de esta la cuarta película de MCU en llegar a $ 1 mil millones. Otro dato divertido: Anthony y Joe Russo son uno de los dos únicos cineastas / cineastas en esta lista que tienen tres películas en el top 50

¿Cómo podría el DCEU llegar a $ 1 mil millones? Agregar Batman a su historia de Superman no pudo hacerlo. Wonder Woman los sólidos números domésticos casi se igualaron internacionalmente, pero incluso esas cifras estuvieron por debajo de Escuadrón Suicida – y el objetivo. Se necesitaría Aquaman para romper la marca de $ 1 mil millones para el DC Extended Universe. La segunda película de James Wan de mil millones de dólares en la lista pudo haber tenido el segundo fin de semana de estreno más pequeño del Universo, pero su éxito prolongado durante la temporada navideña y más allá, la película tuvo casi cinco veces su estreno, fue mayor que cualquier propiedad de DC desde Tim Burton Batman en 1989.

No es de extrañar que Disney y Sony se inventaran: Spider-Man: Far From Home de 2019, que podría haber sido el final de su asociación si no hubieran pasado su punto muerto . La película más taquillera de todos los tiempos de Sony. Seis de las ocho películas más taquilleras del estudio han involucrado a Spider-Man (o Venom), pero esta fue la primera película de Sony en cruzar la línea de $ 1 mil millones, y la novena película en el MCU en hacerlo. (Spider-Man appeared in four of the MCU’s other members of the $1 Billion Club). It was also the fifth stand-alone Spider-Man film (live-action or animated) to register at 90% or higher on the Tomatometer – critics love their web-slinger.

After getting tag-teased at the end of  Infinity War , Brie Larson’s Carol Danvers made her debut in the MCU as the universe’s first headlining female superhero in 2019’s  Captain Marvel . Outgrossing DC’s  Wonder Woman  around the world and at home, the breakthrough film was embraced by critics (though its Certified Fresh score of 78% ranks 18th out of the MCU’s 23 films). The space epic was only one of two films in 2018-19 to spend 10 straight weeks in the top 10 (the other being  Black Panther ), and was the seventh MCU film to reach $1 billion at the box office globally.

The only Transformers sequel under the direction of Michael Bay to rank higher than 20% on the Tomatometer (a whopping 35%!) is not the series’ biggest domestic or international earner. But combined it remains the champion overall in worldwide gross (and bonus for the studio: it had one of the series’ lowest budgets). Only the final Harry Potter chapter could beat it in the summer of 2011, when they were the only films to pass $300 million domestic.

Peter Jackson’s (first) epic trilogy unfolded over three straight holiday seasons and its finale was rewarded in every fashion:  Return of the King  historically won all 11 Oscars that it was nominated for, including Best Picture and Best Director; it was one of the best-reviewed films of the year (Certified Fresh at 93%); and it became the fourth-highest domestic grosser of all time behind just Titanic , The Phantom Menace, and Sam Raimi’s first Spider-Man film. It was no slacker overseas, either: When Return  finished its run, only Titanic had a greater number outside of the U.S. and Canada.

The James Bond   franchise got a boost with Pierce Brosnan and an even larger one with Daniel Craig. But there was no bigger boost to the long-running franchise than Craig’s Skyfall , the first film to cross $300 million domestically and $1 billion globally. A series that has existed for 50-plus years is going to get a little help from inflation –  Goldfinger , Thunderball , and You Only Live Twice would have been $300 million grossers today – but we’re not doing inflation here. Skyfall  was also a gold standard for Bond beyond the box office: It stands amongst the series’ top five scores on the Tomatometer, Certified Fresh at 92%.

The Transformers series was beginning to show its age in North America in 2014, but around the world it was more popular than ever. Shia LaBeouf was replaced with Mark Wahlberg as the franchise’s central hero, and the fourth film from Michael Bay approached a near three-hour running time at 165 minutes. But even as it dipped below $300 million for the first time at home, its $858 million international haul was still the sixth-highest total for any movie outside the U.S. and Canada at the time. (It is now 16th.) Bay’s fifth film of the franchise, The Last Knigh t , fell 47% in overall domestic and nearly 45% internationally. At 18% on the Tomatometer,  Age of Extinction has the lowest Tomatometer score of the top 50 biggest films at the worldwide box office.

The conclusion of Christopher Nolan’s Batman trilogy gave us Bane, Catwoman, and even a surprise along the way. By the end of that summer only four films had grossed more domestically in their initial runs than  The Dark Knight Rises :  Avatar , Titanic , The Dark Knight , and Marvel’s The Avengers , which was the only film to eclipse Rises  in all of 2012. When all was said and done, Nolan’s trilogy had grossed over $2.46 billion worldwide.

When the fourth entry of Pixar’s signature series opened to “only” $120 million, many labeled it “a disappointment.” Some had expected  Toy Story 4  to have the studio’s biggest opening ever, and the film was then written off – by some – as part of a string of failed sequels in the summer of 2019. Well, Woody and the gang proved them all wrong. The movie went on to outgross the third film by over $12 million domestically. Even if it came up a bit short internationally, it still became the fourth billion-dollar grosser in Pixar’s history and their third-highest–grossing film overall.

We all assumed it was the end for Woody, Buzz, and all their toy friends – that bittersweet finish was just so perfect. The series would have gone out with a box-office bang, too. The first summer release for the Toy Story  franchise turned into the first $100 million opening weekend for Pixar as well as the studio’s first $400 domestic tally and first worldwide haul of $1 billion. For almost two years it was the second-highest–grossing domestic release in Disney’s history; by 2019 it was 16th.

Everyone mocked the concept of Disney turning one of their classic rides into a feature-length film. Well, some $300 million and an Oscar nomination for Johnny Depp’s portrayal of Captain Jack Sparrow later, we were looking at a franchise with a modicum of respect. At least, for a little while. Critics went from disdain for the concept before the first film was released to disdain for its epic-length and earnestness in the space of just two films, with the original movie’s score of 79% dropping to 53% on the Tomatometer for the sequel. But audiences went the other direction, giving Dead Man’s Chest  a 38.6% boost in domestic earnings and an 84.2% boost internationally. It was Disney’s first $100-plus million opening ($135 million to be precise), and the studio has had 20 more since then. From 2006 until Toy Story 3 was released in 2010, Dead Man’s Chest  was the highest-grossing domestic release in Disney’s history.

The director of  The Hangover  films wanted to make an origin story out of Batman’s most infamous nemesis. The project was met with skepticism, and then it began a run on the festival circuit. Venice awarded the film its top prize in the Golden Lion; some critics were hailing it a masterpiece. Though its Tomatometer score is among the lower scores in the Top 50 (69%), Todd Phillips’  Joker  had the highest-opening ever in the month of October (passing the previous years’  Venom ) and ultimately became the highest-grossing film ever released in that month in North America, surpassing Alfonso Cuaron’s  Gravity  domestically. The film has just taken over  Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides ,  Jurassic Park ,  Finding Dory ,  The Phantom Menace ,  Aladdin , and   Warner Bros’  The Dark Knight  on this list, and also earns a place as one of its most profitable films of all time.

A year after J.J. Abrams launched the record-breaking continuation of George Lucas’ Skywalker saga, audiences were given a go-between tale to help fill in the gaps that led to the destruction of the first Death Star. The Magnificent Seven -like story was an instant favorite for some and an average side-trip for others. It became just the seventh film to clear a half-billion dollars in domestic box office. A nearly-equal international haul filled in the other half needed for Rogue One to join the $1 Billion Club, a goal that  Solo: A Star Wars Story came up more than $600 million short of.

Aladdin  wasn’t always a sure bet: A blue Will Smith was mocked in early reveals of his Genie character and Tim Burton’s live-action  Dumbo  proved to be a bust just two months before Aladdin ‘s release. But Guy Ritchie’s new version of the beloved 1992 animated film took advantage of other 2019 summer under-performers like  Godzilla: King of the Monsters ,  Dark Phoenix ,  and  Men In Black International ,  gobbling them all up and staying in the top five at the box office for seven straight weeks. Its international haul was only $70 million less than 2017’s  Beauty and the Beast , and was even higher than several films above it on this list including  Black Panther ,  Incredibles 2 , and numbers 29-32.

After Gore Verbinski’s Pirates trilogy grossed a combined $2.68 billion worldwide, Disney and Jerry Bruckheimer were not about to let the series sail into the sunset. The third film’s bloated length of 168 mins was roundly criticized (its Tomatometer score is just 45%), and this fourth film fared even worse with reviewers (33%), but it did the job at the box office. Domestic audiences showed up for the revamped outing with Jack Sparrow, just not in the expected droves, and a mammoth international total ($804.6 million) kept Stranger Tides  in the record books.

Though the third film in the Despicable Me  franchise made just $13 million more than the original at the domestic box office, internationally the Despicable Me films had a 164% increase from the first film ($543.1 million) to the third ($1.035 billion). Released in 4,529 theaters, Gru’s third chapter did manage to have the largest launch in film history in North America until Avengers: Endgame came along. Four other films during the summer of 2019 also exceeded its one-time-record theater count.

Before James Cameron owned the top two spots in all-time domestic box office (for a period), it was Steven Spielberg who had pulled off that feat. His adaptation of Michael Crichton’s novel,  Jurassic Park , was a return to the revered popcorn blockbusters he made his name on and it replaced the previous year’s  Batman Returns  as the top opener ever with $47 million and went on to gross over $357 million that summer. That was just a couple million dollars shy of his 1982 classic,  E.T. , but re-releases in 2-D and 3-D over the years have put the film over $400 million domestic and $1 billion worldwide.

Thirteen years after Finding Nemo became Pixar’s first $300 million domestic grosser and its biggest hit, the sequel focusing on Ellen Degeneres’ beloved memory-challenged sidekick reclaimed the throne, becoming again the animation house’s highest domestic grosser ever. The movie bested  Toy Story 3 by over $71 million at home – even if it came up a bit short of that film internationally – and showed Pixar’s sequel business was really starting to thrive.

George Lucas returned to the director’s chair after more than two decades to give fans what they thought they wanted 16 years after the release of Return of the Jedi . Fans certainly turned over their money but many left with a sense of disappointment that would help taint the prequel trilogy for decades to come. Phantom Menace  was the highest-grossing film domestically to earn a Rotten score 55% (until 2019’s The Lion King came along). The $431 million earned in its initial run was enough to make it second only to Titanic all-time in North America; it took re-releases to push it over $1 billion globally. In 1999, it was the first film to clear $100 million in five days, beating the previous record holder,  The Lost World: Jurassic Park , which earned $98.6 million in the same amount of time.

Among the first five attempts Disney had made to bring its classic cartoons to life by 2010, Tim Burton’s Alice In Wonderland was by far the most successful. Its $116.1 million start was the sixth-largest movie opening ever at the time and the second-highest for Disney behind the second Pirates film. It was Burton’s seventh collaboration with Johnny Depp and the director has not had a film gross as much domestically in total as Alice made in its first three days since – not even with his attempt to replicate the success with Dumbo in 2019, which grossed a total of $114.7 million. But back in 2010, only Avatar , Titanic , and The Return of the King  had made more money outside of North America than Alice did.

To this day,  Zootopia remains the second-highest–grossing animated Disney film not connected with Pixar. Since Frozen spent 16 straight weeks in the top 10, only three films have come as close, with 13 straight weeks in that top 10:  Black Panther , La La Land , and yes,   Zootopia . Its $682 million overseas is the sixth-best ever for an animated film, the second-best for any Disney animated film, Pixar or otherwise. Also, it is just one of four films on this list to receive a Tomatometer score of 97%.

Almost a decade after wrapping up his landmark  Lord of the Rings  trilogy, Peter Jackson returned to the world of J.R.R. Tolkien to give audiences the Bilbo Baggins tale. A planned two-parter turned into a full-blown trilogy and critics were feeling the bloat: While Jackson’s  Lord of the Rings films all scored over 90% on the Tomatometer, the Hobbit films never rose above 74%, with the first film right in the middle with 64%. Audiences were not tired just yet, though, even if this was the last of the Middle-earth series to hit $300 million domestic and $1 billion worldwide. On the glass-half-full side, Jackson’s first four Tolkien films grossed a combined $3.938 billion globally.

The untimely passing of Heath Ledger in January 2008 was a gut punch, but it made anticipation for what would become his iconic, Oscar-winning portrayal of Batman’s arch-nemesis, the Joker, even more feverish. It was the central piece of what is considered one of the greatest comic-book films ever made. The movie’s $158 million opening weekend broke the previous record-holder, Spider-Man 3 , by more than $7 million, and Dark Knight  held the record for nearly three years to the day until the final Harry Potter chapter was released. The opening is still 17th all-time and the movie’s domestic total haul is the 12th-highest ever.

Four years after the publication of J.K. Rowling’s first Harry Potter book, Chris Columbus brought it to the big screen and its legions of fans turned up in record numbers. A $90.2 million opening weekend crushed the previous title holder from four years earlier, The Lost World: Jurassic Park , by over $18 million. The Sorcerer’s Stone ‘s final domestic total ranked sixth all-time behind the initial runs of Titanic , The Phantom Menace , E.T. , Jurassic Park , and Forrest Gump . That total remained the highest of the series until Deathly Hallows: Part 2  in 2011.

Despicable Me was a surprise hit in 2010, announcing the arrival of Illumination Entertainment as a major player in the animation game. So, after the losses of Hop and the decent success of Dr. Seuss’ The Lorax , the studio doubled down on their biggest hit and struck gold. Another $325,000 and the film would be its highest domestic grosser instead of The Secret Life of Pets , which, along with Minions , would follow Despicable Me 2  with $100-plus million openings. By the end of that summer, the only animated film to have grossed more money worldwide was Toy Story 3 . Also if you had guessed earlier that maybe Steven Spielberg or George Lucas were the other director/s – along with the Russo Bros. and their ilk – with a trifecta on this list, you would have been wrong, because the correct answer is Pierre Coffin, who directed (or co-directed) all three Despicable Me films, as well as Minions .

For 25 years, this film has remained relevant in pop culture through an acclaimed stage show, direct-to-video sequels, spinoffs, television series, and that mammoth re-imagination. The original Lion King  was the second-highest–grossing film of 1994 behind Forrest Gump , which was – at the time – third only to the initial runs of E.T. and Jurassic Park at the all-time domestic box office. That made The Lion King the fourth highest-grossing film ever (not counting re-releases) and the number 1 domestic animated release of all time, a title it held for nine years until Finding Nemo .

Neither Jon Favreau’s Iron Man nor Iron Man 2 from the MCU made the top 50, but his live-action/CGI re-imagining of Disney’s 1967 animated classic truly connected with audiences. Until the early summer releases of Infinity War and Endgame laid waste to the record, Favreau’s The Jungle Book was the highest-grossing domestic film ever released in April. It was also the 13th Disney film to open with a $100-plus million weekend and, until the 2017 version of Beauty and the Beast was released, it was the highest-grossing remake ever and among the 21 Disney films to gross over $600 million outside of North America. So. Many. Records. Favreau also is just one of three directors on this list, along with James Cameron and James Wan, as owners of multiple spots for films that do not exist in the same franchise or universe. (Although live-action remakes run pretty close.)

Dwayne “The Rock” Johnson was once described as “franchise viagra.” This is certainly the case with the Fast & Furious films. Journey 2: The Mysterious Island did a bit more than its predecessor while G.I. Joe: Retaliation did a bit less. But the greatest domestic success of his career was with the ensemble to this follow-up to Joe Johnston’s Robin Williams-helmed fantasy adventure 22 years earlier. Opening to $36.1 million, this sequel owns the second best multiple from first weekend to final tally (11.18x) behind only Titanic (20.97) on this list and is the highest-grossing domestic release in December not associated with Star Wars or James Cameron.